看完《飞行家》的点映场，走出影院时，耳朵里仿佛还回荡着老工厂机器那种低沉的轰鸣，夹杂着某种试图挣脱地心引力的呼啸声。这部电影有种独特的魅力，它不是在讲述一个东北故事，而是直接把上世纪九十年代沈阳铁西区的某个角落，包括那里的空气、铁锈味以及人们眼底永不熄灭的火星，一股脑搬到了银幕上。许多人是冲着蒋奇明的名字去看这部电影的，看完后才发现，他不仅演得好，他简直是把自己焊进了那个角色里。听说他曾在铁西区跟下岗工人学了三个月机床，这个细节让人不难理解，为什么他在摆弄那些自制飞行器的零件时，手势里竟然透露出一种车工老师傅才有的熟练与珍惜，那不是演技的展示，而是他肌肉记住了那些动作。更令人感慨的是，尽管肋骨骨裂，他依然拍完了那场坠落戏。虽然听起来很拼，滚球app但观看时，完全感觉不到那种拼命，只觉得疼。那种梦想跌落在坚硬现实上的疼痛，真实得让人感到不安。他并不是在表演悲伤或倔强，而是，他就是那个困在筒子楼里的男人，总是仰头看天，心中满是飞翔的渴望。

这部电影是否会得奖，票房如何，当然值得关注。但比起这些，更为珍贵的是，它让我们看到了，好的创作依然能够扎根在最坚实的土壤里，生长出最飞扬的想象。它讲述的是东北的故事，但它不止于东北；它探讨的是失败，但其中充满了力量。因为，真正的飞翔，未必是飞到云端，而是从未停止仰望。