壮剧是壮族的戏曲剧种，主要流行于广西、云南等壮族地区，是在壮族民间文体、民间说唱、跳舞杂耍、民间歌谣等民族文化的基础上发展而来的。把柄预见贵寓领略，壮剧的产生莫得委果的笔墨记载，上世纪五十年代时，广西学者开展探问，概括探问和那时壮剧艺东说念主口述，推算壮剧应发祥于清末，距今已有百年历史。壮族旧时自称“布托”，意即“土著者”“腹地东说念主”，把壮戏称为“昌托”即“土戏”，以别于汉族剧种，目田后才改称为“壮剧”。

壮剧植根于民族文化泥土之中，民族特色浓厚。由于地域环境、方言土语、音乐唱腔、扮演作风及伴吹打器的各异，壮剧产生了广西的北路壮剧、南路壮剧、壮族师公戏（又称壮师剧）以及云南的富宁壮剧、广南壮剧瓜分支。其中广西北路壮剧流行于使用壮语北部方言的地区，以马骨胡、葫芦胡、月琴等为伴吹打器，唱腔主要包括正调、平调、卜牙调、毛茶调、骂板、恨板、哭调、哀调等，部分变装有特定唱腔，剧目有《卜牙》《文龙与肖尼》《刘二打番鬼》等；广西南路壮剧包括壮族提线木偶戏和马隘壮戏，流行于使用壮语南部方言的地区，以清胡、厚胡、小三弦等为伴吹打器，唱腔主要包括平板、叹调、采花、喜调、快喜调、高腔、哭调、寒调、诗调等，行腔时选用帮腔姿首，剧目有《宝葫芦》《百鸟衣》等；壮族师公戏脱胎于壮族民间师公教的祭祀娱神歌舞，流传于广西河池、柳州、百色等地，扮演初时着红衣戴木面具，后改为化装着戏服，以锣、钹和无膜笛伴奏，剧目有《莫一大王》《白马密斯》等。

《宝葫芦》是壮剧传统剧目，1955年3月晋京上演获优秀节目奖。上图为广西右江壮剧团上演《宝葫芦》

1965年，为保护和传承好壮剧的发展，在自治区党委、自治区东说念主民政府的亲切柔顺下，在原德保壮剧团、广西右江壮剧团的基础上，组建了自治区级的国有扮演艺术团体——目下的广西壮族自治区壮剧团。时任区党委文书韦国清屡次不雅看壮剧上演，指引要练好基本功，作事社会，驻足广西，面向东南亚。在这六十多年本事里，壮剧创作硕果累累，从《宝葫芦》《百鸟衣》《一幅壮锦》到《红岭壮歌》《金花银花》《羽东说念主梦》《瓦氏夫东说念主》《醉酒英豪》，再到《歌王》和新版《瓦氏夫东说念主》，壮剧这一艺术姿首得回越来越多不雅众的认同和爱重。

《歌王》是壮剧代表性剧目之一，通过“以歌代战”的情节传递民族配合、谐和共处的不朽主题，论说了古代南征汉军与壮族先民从战役到交融的故事。剧中融入了《迎客歌》《哭嫁歌》《怀孕歌》《拦路歌》等无数原生态壮族村歌，板鞋舞、羽东说念主舞等跳舞元素，还招揽了铜饱读、傩面、花山岩画等元素，民族特色浓郁，是广西首部荣获文采大奖、“五个一工程奖”、曹禺戏剧文体奖三项国度级奖项的“大满贯”作品。

1998年3月，壮剧《歌王》在广西国外民歌节为中外嘉宾献演

1997年2月，壮剧《歌王》剧组离邕晋京上演

1997年11月，壮剧《歌王》获文化部文采大奖

除《歌王》外，多部壮剧宏构亦斩获多项国度级泰斗奖项。其中，《金花银花》凭借廓清的民族特色与细巧的剧情抒发，荣获世界少数民族戏曲剧种摄像上演奖；《瓦氏夫东说念主》在第七届中国戏剧节上斩获中国曹禺戏剧奖优秀剧目奖，其脚本更获第十二届孔雀奖少数民族题材戏剧脚本评奖金奖，结束扮演与文体创作双丰充；《冯子材》以激越的爱国心扉与讲求的音乐规画，荣获第五届世界少数民族文艺会演最好音乐创作奖；《百色举义》聚焦红色题材，斩获第六届世界少数民族文艺会演最好剧目奖、最好导演奖，尽显主旋律创作的艺术张力。这些奖项掩盖剧目脚本创作、音乐规画、导演艺术等多个维度，充分彰显了壮剧深厚的艺术魔力与创作实力。

壮剧《瓦氏夫东说念主》剧照

在中华英才非物资文化遗产的妍丽谱系中，壮剧以其荒芜的壮族基因成为文化钤记。2006年5月20日，这件传承了数百年的艺术瑰宝，适宜踏进第一批国度级非物资文化遗产名录，其承载的民族操心、艺术性情与传承故事，也随之被载入国度操心，成为不成替代的精神钞票。

2006年5月，壮剧入选第一批国度级非物资文化遗产名录

供稿|李坚

排版|温杰尧

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